Acrílicos fluidos con materiales de bellas artes

La técnica de acrílicos fluidos es una técnica que ensucia mucho la mesa de trabajo porque sobre ella cae mucha pintura. Es buena idea poner un hule de plástico o cualquier otra protección impermeable para proteger la mesa.

También es buena idea ponerse guantes de goma en las manos porque también se ensucian mucho con la pintura que cae. De hecho, lo mejor es ponerse los guantes ya en los primeros pasos para no mancharse tampoco en las preparaciones previas al vertido.

Otra buena opción es ponerse un delantal de trabajo, mejor si también es impermeable. 

Y, por último, yo siempre trabajo con un barreño con agua y una bayeta al lado, para poder limpiar fácilmente lo que se manche durante el proceso o al finalizar.

El medium es un líquido conseguido mezclando cola blanca y agua.

Se necesita:

• Cola blanca vínilica, como la de la marca Pritt.
• Agua: puede ser del grifo, pero mejor si es destilada o mineral.
• Recipiente: lo ideal es un biberón de los de cocina grande (400-500 ml).

Preparación: Cuando se utilizan acrílicos de bellas artes de una densidad media como los de la marca Amsterdam o Vallejo, la proporción ha de ser la siguiente:

2/3 de cola blanca + 1/3 de agua

El biberón seguramente tendrá marcas de medición que podamos utilizar para hacer la mezcla con las porporcines correctas. Si no es así, podemos hacerlo a ojo. No ha de ser una proporcion exacta pero sí lo más aproximada posible. Para hacer 450 ml de medium hemos de poner 300 ml de cola blanca y 150 ml de agua. Hay que cerrar muy bien el biberón y agitarlo mucho para que la mezcla sea homogénea y sin grumos.

En general, el color base será el blanco, aunque también podría ser el negro si los tonos que queremos conseguir en nuestro cuadro son muy oscuros. De este color hay que preparar más cantidad que para el resto de colores. Para un lienzo de 30×30 cm podría bastar con unos 200 ml (un vaso).

Se necesita:

• Pintura blanca acrílica.
• Medium.
• Un vaso grande de cartón.
• Un palito de helado.

Nota: no se necesita aditivo.

Preparación: hay que mezclar la pintura con medium, en la siguiente proporción (aproximada):

1/4 de pintura + 3/4 de medium

En un vaso de cartón mezclamos a ojo la proporción necesaria de pintura y medium con una cucharilla o un palito de helado. Hay que mezclar bien hasta que no queden grumos. Lo que sí que se formarán serán burbujitas pero la mayoría se irán al dejar reposar un poco la pintura. Las burbujas que queden las eliminaremos más tarde sobre el lienzo aplicando calor.

Es importante conseguir la densidad fluida adecuada. La mezcla ha de ser suficientemente líquida para que al levantar el palito caiga de él un hilo de pintura fino y continuo.

Hay que escoger unos cuantos colores de pintura acrílica para el cuadro. Está bien coger unos pocos que sean de la misma gama y otro que haga contraste. Pero es cuestión de gustos y de probar. En cualquier caso, con 3 o 4 colores (sin contar el color base) es suficiente. De estos colores no se necesita tanta cantidad como del color base, así que con preparar un vasito pequeño de cada color puede ser suficiente para un lienzo de 30×30 cm.

Se necesita:

• 4 colores de pintura acrílica (4 por poner un número).
• Medium.
• Aditivo: puede ser aceite de silicona, lubricante de silicona 3 en 1, dimeticona, aceite de coco… Yo he obtenido buenos resultados con el 3 en 1, pero no cualquiera, el de silicona.
• 4 vasitos de cartón.
• 4 palitos de helado.
• Báscula de cocina: opcional.

Preparación: hay que preparar cada color en un vasito como hemos preparado el color base, mezclando la pintura acrílica con el medium en los vasitos, en la misma proporción para conseguir la misma densidad fluida (hilo de pintura fino y continuo). Recordemos que la proporción es:

1/4 de pintura + 3/4 de medium

Nos podemos ayudar de la báscula de cocina para cumplir las proporciones: para una cierta cantidad de pintura habrá que añadir 3 veces esa cantidad de medium. Una vez tenemos un vasito con cada color es el momento de añadir el aditivo. En cada vaso hay que añadir 3-4 gotas de aceite de silicona, o bien echar 2-3 pulverizaciones de 3 en 1. Una vez añadido el aditivo lo mezclamos con la pintura.

Los lienzos que se utilizan con la técnica de los acrílicos fluidos no pueden ser muy grandes ya que hay que poder manejarlos bien con las dos manos, sosteniendo el lienzo en posición horizontal e inclinándolo ligeramente hacia sus bordes.

Pueden ser lienzos estirados montados sobre un bastidor de madera, en los que los bordes laterales también quedan pintados, o pueden ser tablillas enteladas.

Como la pintura va a rebosar y no queremos que el lienzo quede pegado a la mesa por esa pintura sobrante, lo que hay que hacer es colocar el lienzo en alto. Se pueden usar 4 vasitos, uno en cada esquina, o cualquier otra cosa. Lo importante es que el lienzo quede estable y horizontal sobre esos soportes.

El objetivo de este paso es que luego, al hacer el vertido, el resto de colores resbalen bien sobre el lienzo y cubran bien toda la superficie.

Se necesita:

• El color base ya preparado en su vaso.
• Una espátula.

Así se hace: se vierte la pintura sobre el lienzo y se esparce por toda la superficie mediante la espátula. Si el lienzo tiene laterales, también se ha de extender por ellos la pintura. No deben quedar charcos de pintura pero tampoco debe quedar el lienzo muy seco porque recordemos que el objetivo que perseguimos es que el resto de colores resbalen bien.

¡Ahora empieza lo verdaderamente divertido!

Básicamente lo que hay que hacer es verter toda la pintura que hemos preparado sobre el lienzo y dejar que se esparza sobre él sin tocar la pintura, sólo inclinando el lienzo hacia uno y otro lado para que el charco de pintura rebose por los bordes y finalmente la capa de pintura que quede sobre el lienzo sea fina.

Hay muchas técnicas de vertido diferentes con las que se consiguen efectos muy singulares. Más abajo te explicaré algunas. Aquí te explicaré una de las más utilizada y que, aunque es muy fácil de realizar y la pueden hacer los principiantes, da unos resultados muy bellos.

Se necesita:

• Todos los vasitos de pintura con los colores que hemos preparado.
• La pintura de base, si es que ha sobrado algo de ella y la queremos aprovechar.
• Un vaso grande. Puede ser un nuevo vaso o podemos aprovechar el vaso de la pintura de base.
• Un soplete de cocina. Hay que regularlo a una llamarada media, no muy fuerte.

Así se hace:

Primero, hay que llenar el vaso grande con la pintura de todos los colores, de poquito en poquito. Un poquito del color 1, un poquito del color 2, un poquito del color 3, un poquito del color 4… Y así vamos vertiendo alternativamente todos los colores hasta acabar llenando el vaso grande con toda la pintura. Es curioso observar cómo queda la pintura dentro del vaso, sin mezclarse los colores, formando círculos concéntricos.

Con una mano cogemos el vaso y con la otra ponemos el lienzo boca abajo, encima del vaso, más o menos centrado. Le damos la vuelta a todo el conjunto vigilando que el vaso no se separe del lienzo. Con el vaso encima, colocamos el lienzo sobre sus soportes (los 4 vasitos, o lo que sea). Ya podemos levantar el vaso y dejar que la pintura encharque el centro del lienzo.

A continuación hay que coger el lienzo con las dos manos para ir dirigiendo el charco de pintura hacia todos los bordes, inclinando suavemente hacia un lado, luego hacia el otro, hacia las esquinas… La pintura ha de rebosar por los bordes, que también quedarán pintados.

A medio proceso podemos hacer un parón para quitar burbujas con el soplete de cocina. Hay que encender el soplete a media llamarada, no muy fuerte, y hacer pasadas rápidas sobre la pintura, a una distancia de 5-10 cm para no quemar la pintura pero lo suficientemente cerca para que el calor haga estallar las burbujitas.

El calor del soplete también se utiliza para hacer que se formen celdas en la pintura. Esto es debido al efecto del aditivo. Al pasar el soplete irán abriéndose unas «ventanitas»en la capa de pintura superior que dejarán ver las distintas capas de colores de debajo. ¡Es un efecto mágico y bello!

Después de este parón a medio proceso, hay que seguir inclinando el lienzo para que cubra toda la tela y caiga todo el exceso de pintura sobre la mesa. Con los dedos mojados en pintura podemos ayudar a que los bordes queden sin blancos. Al irse afinando la capa de pintura irán saliendo más celdillas. Se puede volver a pasar el soplete para favorecer que salgan más.

Cuando toda la tela esté cubierta por una fina capa de pintura habremos acabado el vertido. Por último, se puede pasar una última vez el soplete, ahora con la finalidad de secar la pintura un poco. Si quedan gotitas de pintura goteando de los bordes, se puede pasar un palito por debajo de todo el borde para arrastrar y hacer caer esas gotitas.

Hay que dejar secar el lienzo sobre sus soportes el tiempo necesario para  que esté seco, unas 24 horas. ¡Al día siguiente ya tendrás tu cuadro listo para colgarlo!